Την Πέμπτη 25 Ιουνίου θα εγκαινιαστεί στην Αθήνα η 3η έκθεση της σειράς εκθέσεων σύγχρονης υδατογραφίας του Εικαστικού Επιμελητή Πάρη Καπράλου, σε συνεργασία με 15 ζωγράφους που επικεντρώνονται σε αυτό το είδος τέχνης. Η έκθεση έχει τίτλο "Χρώμα σε Νερό ΙΙΙ: Θάλασσα και Πόλη" και θέμα της είναι η αποτύπωση θαλασσινού τοπίου, αστικής τοπιογραφίας, ή/και την σχέση / αντίθεση πόλης και θάλασσας. Στόχος του διαρκούς project του Εικαστικού Επιμελητή, με διακριτικό τίτλο "Χρώμα σε Νερό" είναι να προβάλλει τη νέα γενιά Ελλήνων εικαστικών που αξιοποιεί και έχει ανανεώσει με ενδιαφέροντα τρόπο την ακουαρέλα.
Οι ακριβείς ώρες και η διαδικασία των εγκαινίων θα ανακοινωθούν προσεχώς, συμφώνως και με τις οδηγίες των ειδικών και τις αποφάσεις της Πολιτείας.
Στην έκθεση συμμετέχει με έργα της και η ζωγράφος Κυριακή Δραγομένη, η οποία γεννήθηκε στις Σέρρες, όπου έζησε μέχρι τα 7 της χρόνια. Έπειτα μετανάστευσε με την οικογένεια της στην τότε Δυτική Γερμανία. Εκεί πήγε σχολείο και σπούδασε. Μεταξύ άλλων φοίτησε στο Πανεπιστήμιο της Κολωνίας Διδασκαλία Εικαστικών Τεχνών, με υποχρεωτικά πρακτικά μαθήματα Εικαστικών Τεχνών. Η Διπλωματική της εργασία αποτελείτο από 30 έργα ζωγραφικής με θέμα «Ο άνθρωπός στο περιβάλλον του». Μετά την επιστροφή της στην Ελλάδα έζησε αρχικά στη Θεσσαλονίκη και μικρό διάστημα στη Κρήτη. Εδώ και πολλά χρόνια ζει στην Αθήνα. Εργάστηκε ως καθηγήτρια Γερμανικής Γλώσσας στο Ινστιτούτου Γκαίτε. Παράλληλα η ενασχόληση με τα εικαστικά ήταν καθημερινή. Το καλοκαίρι του 2008, θέλοντας να εμπλουτίσει της δεξιότητες της, φοίτησε στην Sommerakademie für Kunst στο Salzburg με τον εικαστικό Tone Fink και συμφοιτητές διακεκριμένους εικαστικούς. Συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής και έχει κάνει στο παρελθόν τρεις ατομικές εκθέσεις, δύο στη Θεσσαλονίκη και μία στις Σέρρες.
Καλλιτεχνική δήλωση (statement)
Τα συγκεκριμένα έργα τα ζωγράφισα στο Πήλιο και στο Καβούρι αρχές του χρόνου, λίγο πριν ξεσπάσει η επιδημία και τα δούλεψα στη φύση. Τότε ήταν δυνατόν να παίρνω τα σύνεργα μου και να ζωγραφίζω στην ύπαιθρο. Η ακουαρέλα είναι σαν το νερό, κυλάει (γρήγορα), δεν χρειάζεσαι τόσα πολλά σύνεργα. Ένα σακίδιο, λίγο νερό, πινέλα. Μια απόλαυση. Εκτός από απόλαυση η ζωγραφική για μένα είναι μια συνεχής αναζήτηση, ένας διάλογος με τον κόσμο, τον μεγάλο και το μικρό. Ένας τρόπος και δρόμος κατανόησης του κόσμου, μία δίοδος στον κόσμο των χρωμάτων και των αισθήσεων. Τέλος είναι το δεκανίκι μου, περπατάω καλύτερα ζωγραφίζοντας.
Ανακαλύψτε περισσότερα για την έκθεση ΕΔΩ.
Οι ακριβείς ώρες και η διαδικασία των εγκαινίων θα ανακοινωθούν προσεχώς, συμφώνως και με τις οδηγίες των ειδικών και τις αποφάσεις της Πολιτείας.
Στην έκθεση συμμετέχει με έργα της και η ζωγράφος Κυριακή Δραγομένη, η οποία γεννήθηκε στις Σέρρες, όπου έζησε μέχρι τα 7 της χρόνια. Έπειτα μετανάστευσε με την οικογένεια της στην τότε Δυτική Γερμανία. Εκεί πήγε σχολείο και σπούδασε. Μεταξύ άλλων φοίτησε στο Πανεπιστήμιο της Κολωνίας Διδασκαλία Εικαστικών Τεχνών, με υποχρεωτικά πρακτικά μαθήματα Εικαστικών Τεχνών. Η Διπλωματική της εργασία αποτελείτο από 30 έργα ζωγραφικής με θέμα «Ο άνθρωπός στο περιβάλλον του». Μετά την επιστροφή της στην Ελλάδα έζησε αρχικά στη Θεσσαλονίκη και μικρό διάστημα στη Κρήτη. Εδώ και πολλά χρόνια ζει στην Αθήνα. Εργάστηκε ως καθηγήτρια Γερμανικής Γλώσσας στο Ινστιτούτου Γκαίτε. Παράλληλα η ενασχόληση με τα εικαστικά ήταν καθημερινή. Το καλοκαίρι του 2008, θέλοντας να εμπλουτίσει της δεξιότητες της, φοίτησε στην Sommerakademie für Kunst στο Salzburg με τον εικαστικό Tone Fink και συμφοιτητές διακεκριμένους εικαστικούς. Συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής και έχει κάνει στο παρελθόν τρεις ατομικές εκθέσεις, δύο στη Θεσσαλονίκη και μία στις Σέρρες.
Καλλιτεχνική δήλωση (statement)
Τα συγκεκριμένα έργα τα ζωγράφισα στο Πήλιο και στο Καβούρι αρχές του χρόνου, λίγο πριν ξεσπάσει η επιδημία και τα δούλεψα στη φύση. Τότε ήταν δυνατόν να παίρνω τα σύνεργα μου και να ζωγραφίζω στην ύπαιθρο. Η ακουαρέλα είναι σαν το νερό, κυλάει (γρήγορα), δεν χρειάζεσαι τόσα πολλά σύνεργα. Ένα σακίδιο, λίγο νερό, πινέλα. Μια απόλαυση. Εκτός από απόλαυση η ζωγραφική για μένα είναι μια συνεχής αναζήτηση, ένας διάλογος με τον κόσμο, τον μεγάλο και το μικρό. Ένας τρόπος και δρόμος κατανόησης του κόσμου, μία δίοδος στον κόσμο των χρωμάτων και των αισθήσεων. Τέλος είναι το δεκανίκι μου, περπατάω καλύτερα ζωγραφίζοντας.
Ανακαλύψτε περισσότερα για την έκθεση ΕΔΩ.