Η Ιστορικός της Τέχνης κα. Δήμητρα Τσιαουσκογλου γράφει για το έργο της ενδιαφέρουσας εικαστικού: “Τα κεραμικά της συνδυάζουν την λειτουργικότητα με τις αρετές της διακόσμησης, ενώ δημιουργούνται με την βοήθεια ποικίλλων τεχνοτροπιών, όπως raku, paperkiln, pit fire, naked raku. Τα χρώματα προκύπτουν μετά από πειράματα πάνω στα οξείδια του χαλκού, υαλώματος cracelle, πυροχρωμάτων, teracigillata, naked raku κ.ά. Στην τελευταία της σειρά γλυπτών από πηλό, συναντούμε οργανικές φόρμες, κυρίως το κοίλο και το κυρτό, που αναπτύσσονται δυναμικά και αλληλοπλέκονται σε μια προσπάθεια αφομοίωσης του φυσικού χώρου μεταξύ τους. Ο κύκλος, ο κύλινδρος, η σφαίρα, η καμπύλη και τα μαλακά περιγράμματα κυριαρχούν σε έναν διάλογο που αφορά κυρίως το πλήρες και το κενό. Σύμβολα γραφής, εγχάρακτα ή ζωγραφισμένα, γράμματα μιας αλφαβήτου άλλοτε οικείας και άλλοτε άγνωστης, τα οποία βρίσκονται σε συνεχή αλληλεπίδραση και εξαντλούνται σε σπειροειδείς φόρμες, δημιουργώντας σχέσεις απόκρυψης και αποκάλυψης. Υποδηλώνουν την ανάγκη μιας λεκτικής επικοινωνίας, συχνά δαιδαλώδους και αυτοαναφορικής, καθώς ξεκινούν και καταλήγουν με κυλινδρική τροχιά στο ίδιο σημείο. Μέσα από το μοτίβο της επανάληψης, εκφράζουν ακόμη μια αδιέξοδη, ερμητικά κλειστή επικοινωνία. Στην εξέλιξη τους τα έργα αυτά αποβάλλουν σταδιακά τα λεκτικά σύμβολα, εως ότου η ίδια η φόρμα καταλήγει να σχηματοποιείται στο ίδιο το σύμβολο γραφής”.
Βιογραφικό
Η Χρύσα Βογιατζή γεννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη. Η ενασχόληση της με την κεραμική και τη γλυπτική ξεκίνησε 12 χρόνια πριν, μαθητεύοντας κοντά σε σημαντικούς δασκάλους, στο εργαστήριο του Έκτορα Μαυρίδη (κεραμική), της Όλιας Δελλατόλα και του Sanjay Mittal (γλυπτική). Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε αρκετές εκθέσεις, μεταξύ άλλων στο Μουσείο Νεώτερης Κεραμικής Τέχνης (Αθήνα), στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στη Γκαλερί Myro, στη γκαλερί του Βαφοπουλείου Πνευματικού Κέντρου, καθώς και στην έκθεση Παράλληλοι Δρόμοι του ΣΚΕΤΒΕ (Θεσσαλονίκη). Το 2017 πήρε το πρώτο βραβείο κεραμικής στην έκθεση Παράλληλοι Δρόμοι του ΣΚΕΤΒΕ. Γοητευμένη από τις πλαστικές ιδιότητες του πηλού και τις πολλαπλές δυνατότητές του, στη γλυπτική της έχει πειραματιστεί με φόρμες από το πεδίο της φύσης και της ανθρώπινης μορφής, ενώ τα τελευταία χρόνια αποκλίνουν από την αναπαράσταση και γίνονται πιο αφηρημένες.
Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι και το Σάββατο 18 Νοεμβρίου. Η έκθεση είναι επισκέψιμη με ελεύθερη είσοδο για το κοινό Τρίτη – Παρασκευή 17.00 – 21.00 και Σάββατο 11.00 – 14.00 στην διάρκεια της έκθεσης της κας. Βογιατζή.
Σχετικά με τις Αδιαμεσολάβητες Εκθέσεις της Myrό Gallery
Η Myrό Gallery λειτουργεί ως πολυχώρος σύγχρονης τέχνης από το 2011 με πρόγραμμα σε ετήσια βάση φιλοξενώντας εκθέσεις και εικαστικές δράσεις δεκάδων καλλιτεχνών. Την συναποτελούν 3 διακριτοί χώροι, σε ένα ακίνητο μεγαλύτερο από 250 τ.μ., με κοινή κεντρική είσοδο στην διεύθυνση: Νικηφόρου Φωκά 8, περιοχή Λευκού Πύργου, Κέντρο Θεσσαλονίκης. Αυτόνομα ο καθένας φιλοξενεί εκθέσεις με κοινές ημερομηνίες εγκαινίων. Ανεξάρτητα από το κύριο εκθεσιακό πρόγραμμα της, η Myrό Gallery έχει την δυνατότητα να διαθέσει τους χώρους της, αποσπασματικά ή συνολικά, σε ενδιάμεσες ημερομηνίες των κανονικών εκθέσεων της, διαθέτει τους χώρους της σε ομάδες ή ανεξάρτητους δημιουργούς τους για την έκθεση/διεξαγωγή αδιαμεσολάβητων projects. Η Myrό Gallery ιδρύθηκε από τον Σταύρο Μυρωνίδη στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων του στον χώρο του Πολιτισμού και των εικαστικών τεχνών (Myrό Antiques House, Greek Marble Initiative, κ.α.)Διευθυντής Gallery: Θάνος Λούδος. Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Πάρης Καπράλος, Εικαστικός Επιμελητής, Διευθυντής του τομέα Τέχνης του Myro Antiques House. Περισσότερες πληροφορίες: www.myro.gr