Editorial | Παραστάσεις παραμόρφωσης για έναν βίαιο κόσμο

Συγκλονιστική: η υπερχρήση της λέξης έχει μετριάσει κάπως την αξία της, ωστόσο είναι δύσκολο να μην χαρακτηρίσει κανείς ως συγκλονιστική την εικαστική performance Francis Bacon - Παραμορφώσεις  που φιλοξενείται στο studio της ομάδας Vis Motrix στην Θεσσαλονίκη αυτό τον καιρό. Πρόκειται για μία εικαστική performance που επιχειρεί μια ανατομία στον τρόπο που ο Francis Bacon εβλεπε τον κόσμο. Τα έργα του ζωγράφου κόβουν την ανάσα ακόμα και στον σημερινό θεατή, τον βομβαρδισμένο από εκατομύρια πληροφορίες -κυρίως οπτικές και κυρίως βίαιες. Βασικό χαρακτηριστικό των απεικονίσεων του η ωμότητα, στην διάρκεια της performance ανατέμνεται φιλοσοφικά και κοινωνικά προσέγγιση που παρέχει την δυνατότητα στον θεατή να δώσει τις δικές του απαντήσεις σχετικά με την διαδικασία των επιλογών του καλλιτέχνη. Ο ρόλος της συγκεκριμένης καλλιτεχνικής παραγωγής δεν είναι να γνωρίσει στο ευρύτερο κοινό τον ζωγράφο, αλλά περισσότερο να υποδείξει πως η κατανόηση του έργου του μπορεί να συμβάλλει στην δημιουργία της νέας τέχνης, αυτή που θα απαντά στο ζητούμενο για νέες παραστάσεις της εποχής μας. Οι συντελεστές της παράστασης, ο καθένας από το πόστο του και όλοι μαζί ως ένα εξαιρετικό σύνολο αποδίδουν εξαιρετικά αυτό το φαινομενικά λίγο -στην πραγματικότητα κεφαλαιωδώς σημαντικό: να αφήσουν όποιον παρακολουθήσει το έργο τους με εικόνες - τροφή για σκέψη, που θα λειτουργούν για καιρό από την στιγμή που θα κλείσουν τα φώτα της σκηνής.

- Πάρης Καπράλος

______________________

Σημειώνω ότι η παράσταση διαρκεί για λίγο ακόμα, οπότε, αν βρίσκεστε στην Θεσσαλονίκη αυτές τις ημέρες καλό θα ήταν να μην την χάσετε. Προσοχή στις ημερομηνίες. 

Πληροφορίες για την παράσταση σε προηγούμενο άρθρο μας, ΕΔΩ.

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: Τρεις αρχαίες πόλεις ζωντανεύουν

«Κρήτη. Τρεις αρχαίες πόλεις ζωναντεύουν: Απτέρα•Ελεύθερνα•Κνωσός»  είναι ο τίτλος της νέας μεγάλης έκθεσης που διοργανώνει φέτος το Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού.

Η νέα έκθεση,  που θα διαρκέσει από τον Δεκέμβριο του 2018 μέχρι  τον Απρίλιο του 2019, περιλαμβάνει τη ζωή των τριών αυτών πόλεων από τη γέννησή τους, το πώς εξελίχθηκαν με το πέρασμα του χρόνου, την εγκατάλειψή τους καθώς και το τί ήρθε στο φως από τις νεότερες ανασκαφές και έρευνες.

Συμμετοχή της ARC στην 3η Art-Thessaloniki International Contemporary Art Fair

Χαρακτηριστικά έργα που συμπεριλαμβάνονται στο project “Ου-Τόπος / Πάντων Χρημάτων Μέτρον Άνθρωπος”
στο οποίο συμμετέχουν Ιδρυτικά Μέλη της Συλλογικότητας καιθα δειχθεί για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη,
στο πλαίσιο της 3ης Art-Thessaloniki International Contemporary Art Fair. Από πάνω προς τα κάτω και από
τα αριστερά προς τα δεξιά: Σταύρος Αποστόλου, "Στην ταβέρνα", πίνακας, ακρυλικό σε καμβά, 100cm x 70cm,
Αγγελική Κουρμουλάκη “«Προσφορά», πίνακας της σειράς “Γραμμή βαθιά καμπύλη”, ακρυλικά σε καμβά,
100x 50cm, Ορέστης Διαμάντης “Ήφαιστος”, πίνακας, λάδι σε καμβά,50x70 cm,
Χρύσα Μπαρζόκα “Ερασιτεχνης Αγγελος”, πίνακας, μικτή τεχνική
σε τελαρωμένο βαμβακερό ύφασμα, 80Χ100 cm

Η Συλλογικότητα Εικαστικών Καλλιτεχνών ARC ανακοινώνει ότι θα συμμετέχει με την παρουσίαση του project της “Ου-Τόπος / Πάντων Χρημάτων Μέτρον Άνθρωπος” στην 3η Art-Thessaloniki International Contemporary Art Fair, η οποία θα πραγματοποιηθεί στη Θεσσαλονίκη στη ΔΕΘ HELEXPO (περίπτερα 10-9-8 ) από 22 έως 25 Νοεμβρίου 2018 και σας προσκαλεί να παρεβρεθείτε στα εγκαίνια ή/και να επισκεφτείτε τον χώρο της έκθεσης στην διάρκεια της.

Στο πλαίσιο του project εικαστικοί καλλιτέχνες - μέλη της Συλλογικότητας διερευνούν από διαφορετικές οπτικές γωνίες και  με ποικιλία μέσων την διαλεκτική σχέση της Τέχνης με την Ελληνική Κρίση, βασισμένοι σε ένα concept του Συντονιστή της ομάδας Εικαστικού Επιμελητή Πάρη Καπράλου. Στο project συμμετέχουν με έργα τους οι: Σταύρος Αποστόλου, Άννα Γκιώτη, Ορέστης Διαμάντης, Χριστίνα Ζυγούρη, Φώτης Κλογέρης, Αγγελική Κουρμουλάκη, Χρύσα Μπαρζόκα, Γιάννης Πατραμάνης, Γιάννης Ρουμπάνης, Κατερίνα Χρήστου  και το εικαστικό ζεύγος ADDmyview (αποτελούμενο από τους Χριστίνα Μαυροπαίδη και Γιώργο Σουλεκίδη), οι οποίοι κατά τις μέρες της έκθεσης θα παρευρίσκονται μαζί με τον Επιμελητή ξεναγώντας τους επισκέπτες.

Η Ελληνική Κρίση εγγράφεται στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Οικονομικής, Περιβαλλοντικής και Εργασιακής Κρίσης, που δημιουργεί μία ιδιαίτερα τοξική αρνητική συγκυρία για όλους τους λαούς της Γης. Η γενική εκτίμηση ότι η διαλεκτική σχέση της Τέχνης με την Κρίση μπορεί να συνδράμει την Κοινωνία να ξυπνήσει από τον λήθαργο της μοιρολατρικής αποδοχής της κατάστασης διερευνάται και παρουσιάζεται στο project από καλλιτέχνες που αναγνωρίζουν την ανάγκη για νέες προσεγγίσεις, ώστε να οικοδομηθεί μια αληθινά βιώσιμη ανάπτυξη: την ανάγκη να εξάγουμε από την εμπειρία των παλαιότερων γενεών και την αναγνώριση της Τέχνης ως τμήματος των κοινωνιών, καθώς και ως ανεξάντλητης πηγής δημιουργικότητας και ανανέωσης.

Desert Landscapes του Νίκου Κρανάκη στην ena contemporary

Αύριο Τρίτη 16 Οκτωβρίου 2018, στις 20:30 ο χώρος τέχνης ena contemporary (Βαλαωρίτου 9γ, κέντρο Αθηνών) εγκιανιάζει την ατομική έκθεση του Νίκου Κρανάκη με τίτλο "Desert Landscapes"  Η Ίρις Κρητικού, στο κείμενο που συνοδεύει τα έργα της έκθεσης, αναφέρει, μεταξύ άλλων: "Ο καλύτερος ίσως τρόπος για να εισχωρήσει κανείς στα μυστικιστικά Έρημα Τοπία του Νίκου Κρανάκη, που ανασκάπτουν ανεξιχνίαστους φυσικούς τόπους και γεννούν συνταρακτικά συναισθήματα, είναι να αφεθεί στην παράλληλη ακρόαση ενός υπέρτατου μουσικού έργου του Γκούσταβ Μάλερ. Στο «Τραγούδι της Γης» («Das Lied von der Erde», 1908-1909), ο Οδοιπόρος του Φθινοπώρου και ο Μεθυσμένος Περιπατητής της Άνοιξης, συναντούν την πρωινή αχλή στην άκρη του σύμπαντος. Μονομαχούν με την απουσία διασχίζοντας κρεμαστές γέφυρες, δαμάζοντας βορεινούς ανέμους και διαβαίνοντας νότιες πύλες. Αποτολμούν ορεινές αιωρήσεις κραδαίνοντας στις αβέβαιες χούφτες τους τις ρίζες του κόσμου. Τα χρώματα του Κρανάκη είναι κι αυτά Μουσική: ρόδινοι στρόβιλοι και φαιά σφουμάτο, πράσινα της σκουριάς και αιμάσσοντα κόκκινα, ριπές ύδατος και γενναίες εκτάσεις ανασκαμμένης άμμου και σκούρου χώματος, σχισμές, κρατήρες, κοιλάδες, χαράδρες και πολυδαίδαλες χάλκινες αιωρήσεις, βραδυφλεγείς πυρκαγιές και σβέλτοι κυκλώνες στάχτης, ευφυείς εικονοπλαστικές αφαιρέσεις και μυριάδες πνευστά που απελευθερώνουν την υπνωτιστική δύναμή τους κατά την μπλε ώρα του λυκαυγούς. Αυτή η επίπονη από μνήμης ζωγραφική και συμπαντική πατριδογνωσία που δράττει το βλέμμα και στοιχειώνει το σκοτεινό είναι του θεατή, είναι η ώριμη στιγμή του ζωγράφου. Εντατική μα ποτέ κραυγαλέα, ερεβώδης μα ποτέ αδιέξοδη, κατάμεστη μα ποτέ αναίτια αφηγηματική, εξομολογητική μα ποτέ περίκλειστα αυτοαναφορική, η συναρπαστική. παλλόμενη χειρωνομιακή χορογραφία του Νίκου Κρανάκη είναι ένας νεοφανέρωτος τόπος από διάφανη ύλη και φως και μια νέα ζωγραφική δυνατότητα".

Συνεισφορά Βεργίδη στην φιλανθρωπική δημοπρασία Auction for pink

Με τον δικό της μοναδικό τρόπο συμβάλλει στο αίσιο αποτέλεσμα της 66ης Δημοπρασίας Τέχνης & Αντικών του  Myro Antiques House με τον διακριτικό τίτλο "Auction for Pink" και τον σημαντικό φιλανθρωπικό σκοπό ενίσχυσης του Συλλόγου  Γυναικών με Καρκίνο Μαστού «Άλμα Ζωής» η εταιρεία ειδών αρτοποιίας και ζαχαροπλαστικής "Βεργίδης".   H γνωστή και αγαπημένη για τις  ζαχαροπλαστικές -και όχι μόνο-δημιουργίες της αλυσίδα καταστημάτων προσφέρει απλόχερα μερικά από τα πιο αγαπημένα στο κοινό κεράσματα της στον χώρο της Δημοπρασίας στο Hyatt Regency Thessaloniki, αγκαλιάζοντας με τον πιο ...νόστιμο τρόπο την σημαντική αυτή πρωτοβουλία. Επιπρόσθετα η επιχείρηση θα διαθέσει σε εργαζόμενους της αριθμό φιλανθρωπικών εισητηρίων, το συνολικό ποσό των οποίων θα αποδοθεί υπέρ των σκοπών του Συλλόγου.

Γιώργου Κούμουρου Προσωπογραφίες Τοπίων στην Γκαλερί "Μορφή"

«Προσωπογραφίες Τοπίων» τιτλοφορείται η καινούργια δουλειά του ζωγράφου Γιώργου Κούμουρου, η οποία εγκαινιάζεται την Τετάρτη 17 Οκτωβρίου στις 19:30 στην γκαλερί Μορφή στη Λεμεσό.   «Φυλακτό για ένα σκληρό δρόμο» είναι για τον ιστορικό τέχνης Δρ Μεγακλή Ρογκάκο, η τοπιογραφία του Κούμουρου κι εξηγεί ότι οι εικόνες του είναι απόκοσμες κι από εκείνες που συντίθενται όταν κλείνουν οι βιολογικοί οφθαλμοί και ενεργοποιείται η ενδοσκόπηση. Παρουσιάζουν προσωποποιημένα τοπία ή προσωπογραφίες τοπίων, που σημαίνει ότι τα τοπία είτε αποκτούν χροιά ανθρωπομορφίας είτε περιγράφουν μία ανθρώπινη κατάσταση.  «Σε κάθε περίπτωση, αυτά τα συγκεκριμένα τοπία είναι έρημα και σιωπηρά. Είναι τοπία που γνώρισαν ζωή κάποτε και τώρα έχουν οριστικά φθαρεί από τη χρήση ή την κατάχρηση. Έχουν παρακμάσει και πέσει σε λήθαργο, όπως ακριβώς το σώμα κλείνει τον κύκλο της ύπαρξής του και παραδίδεται μοιραία στον αφανισμό του. Αυτός ο κύκλος από την ακμή στην πτώση είναι φυσικό φαινόμενο, που παρατηρείται καθαρά, αλλά παθητικά, με το πλήρωμα του χρόνου».

Χωρίς τη παραμικρή διάθεση εξωραϊσμού, ο Κούμουρος, σύμφωνα με το Μεγακλή Ρογκάκο, αναπαριστά το προφητικό όραμά του. «Ίσως με ειρωνεία ή σαρκασμό, σηματοδοτεί το τέλος του πολιτισμού, σα να πολλαπλασιάζει το εφέ της ρίψης ατομικής βόμβας στη Χιροσίμα (6 Αυγούστου 1945) και στο Ναγκασάκι (τρεις ημέρες αργότερα). Παρουσιάζει ένα άγονο τοπίο, ενημερωμένο από τον ομηρικό Οδυσσέα που για την αποφυγή συμμετοχής του στον Τρωικό Πόλεμο, υποδυόταν τον απόλυτο τρελό, που στείρωνε τη γη του σπέρνοντας άλας. Είναι επίσης ένας κυριολεκτικός εφιάλτης, κατοικημένος από τέρατα της φαντασίας στο ζωγραφικό έργο του Ιερώνυμου Μπος. Το έργο του Κούμουρου είναι απόηχος της Ευρώπης μετά τη Βροχή, που ζωγράφισε ο Μαξ Έρνστ το 1933, έτος ανόδου των ναζί στην εξουσία, που προφήτευσε τον γνωστό Δυτικό κόσμο οριστικά μετασχηματισμένο από μία απροσδόκητα όξινη βροχή, η οποία δεν έχει μόνο αλλάξει μορφολογικά τη σχέση γης και θάλασσας, αλλά και με την τοξική της σύσταση έχει διαβρώσει το τοπίο, ερημώνοντάς το από κάθε ίχνος ζωής».

Γκαλερί Μορφή
Λεμεσός, Κύπρος
Εγκαίνια: 17 Οκτωβρίου, 19.30
Διάρκεια Έκθεσης έως 27 Οκτωβρίου

To Hyatt Regency Thessaloniki χορηγός φιλανθρωπικής πρωτοβουλίας "Auction for pink"

To Hyatt Regency Thessaloniki είναι το σημαντικότερο διεθνές resort της Θεσσαλονίκης και δεν θα μπορούσε να μην συμμετέχει με τον δικό του μοναδικό τρόπο στην φιλανθρωπική πρόκληση των ημερών η οποία μάλιστα γίνεται στην έδρα του. Ο οίκος Δημοπρασιών Myro Antiques House, με πρωτοβουλία του ιδρυτή και ιδιοκτήτη, κύριου Σταύρου Μυρωνίδη, θα δωρίσει στον σύλλογο Γυναικών με Καρκίνο Μαστού «Άλμα Ζωής» το 50% της τιμής πώλησης 9 έργων, που φέρουν την υπογραφή του Μιχαήλ Κόκκινου, με θέμα το γυμνό ανθρώπινο σώμα, στην 66η Φιλανθρωπική Δημοπρασία Αντικών & Τέχνης Auction for Pink του Myro Antiques House. Στην προσπάθεια αλλά και την δημοπρατική αυτή πρόκληση έχουν απαντήσει θετικά πολλές επιχειρήσεις της Θεσσαλονίκης. Στο πλαίσιο της διοργάνωσης προγραμματίζεται να λάνουν χώρα και άλλες πρωτότυπες δημοπρασίες, όπως, για παράδειγμα, δημοπρασία ραντεβού με VIPS, διασημότητες, προσωπικότητες του lifestyle κλπ.

Το Hyatt Regency Thessaloniki  χορηγεί δωρεάν  την αίθουσα που θα λάβει χώρα αυτό το μπουκέτο ενεργειών, με γνώμονα τον φιλανθρωπικό προσανατολισμό του event. Άλλωστε το διεθνούς κύρους ξενοδοχείο είναι συνεργάτης της Myro Gallery (που έχει ιδρύσει ο κ. Σταύρος Μυρωνίδης), η οποία συμβάλλει από το 2014 εκλεκτή τέχνη από διεθνούς φήμης Έλληνες και ξένους δημιουργούς που εκτίθονται στους χώρoυς του.

Η δημοπρασία
Η δημοπρασία θα λάβει χώρα την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου στις 20.00 στο Hyatt Regency Thessaloniki. Οι εγγραφές θα ξεκινήσουν στις 19.30 και το σφυρί θα πέσει στις 20.30. Ανακαλύψτε περισσότερα για την δημοπρασία και την πρωτοβουλία υποστήριξης του Συλλόγου Άλμα Ζωής Νομού Θεσσαλονίκης ΕΔΩ.

-------------------------------

Δηλώστε συμμετοχή στο event  ΕΔΩ.

Δείτε όλα τα αντικείμενα ΕΔΩ.

-------------------------------

Φιλανθρωπική προσφορά της "Τσομπανίδης" μέσω Δημοπρασίας Τέχνης

Η εταιρεία "Τσομπανίδης Χωματουργικές Εργασίες" απάντησε στην πρόκληση των εστιατορίων "Ζύθος"-επιχείρηση που έκανε την εναρκτήρια προσφορά-  για τα έργα του γνωστού ζωγράφου της προηγούμενης γενιάς Μιχαήλ Κόκκινου, με θέμα το γυμνό ανθρώπινο σώμα, τα μισά χρήματα από την πώληση των οποίων πρόκειται να διατεθούν μέσω του Οίκου  Δημοπρασιών Myro Antiques House, με πρωτοβουλία του ιδρυτή και ιδιοκτήτη, κ. Σταύρου Μυρωνίδη, υπέρ των σκοπών του Συλλόγου Γυναικών με Καρκίνο Μαστού  «Άλμα Ζωής» Θεσσαλονίκης. Η ενέργεια αυτή εντάσσεται στην 66η δημοπρασία Αντικών και Τέχνης του γνωστού οίκου που θα λάβει χώρα την Τετάρτη 24 Οκτωβρίου στις 20.00 στο Hyatt Regency Thessaloniki. Οι εγγραφές θα ξεκινήσουν στις 19.30 και το σφυρί θα πέσει στις 20.30. Ανακαλύψτε περισσότερα για την δημοπρασία και την πρωτοβουλία υποστήριξης του Συλλόγου Άλμα Ζωής Νομού Θεσσαλονίκης ΕΔΩ.

Παράλληλα η εταιρεία ανακοίνωσε την πρόθεση της να διαθέσει στους εργαζόμενους της εισητήρια  των οποίων η χρηματική αξία θα δοθεί κατά 100% στον Σύλλογο "Άλμα Ζωής", ενθαρρύνοντας τους να αγκαλιάσουν τον σημαντικό αυτό σκοπό.

-------------------------------

Δηλώστε συμμετοχή στο event  ΕΔΩ.

Δείτε όλα τα αντικείμενα ΕΔΩ.

-------------------------------

"Ίχνη - Υφές" της Μαρίας Κομπατσιάρη στο Βυζαντινό Μουσείο της Θεσσαλονίκης

"ΙΧΝΗ-ΥΦΕΣ" τιτλοφορείται η νέα έκθεση της εικαστικού Μαρίας Κομπατσιάρη, που πραγματοποιείται στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη, μετά από πρόταση του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών. Η έκθεση έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία το 2015 στο Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών. Η ενότητα περιλαμβάνει εκτός των άλλων έργα και κατασκευές από χαρτί, διαφόρων τύπων και τεχνικών και εμπλουτίζεται συνεχώς με καινούργια έργα, καθώς το θέμα της εξακολουθεί να απασχολεί την καλλιτέχνιδα.  Ο ιστορικός τέχνης, Γιάννης Μπόλης στο υποστηρικτικό του κείμενο μεταξύ των άλλων γράφει: "…Η πρωτοτυπία και η συνέπεια, η ενότητα και ο συνεχής πειραματισμός σε μέσα και τρόπους χαρακτηρίζει τη δουλειά της δημιουργού, μια δουλειά που διαρκώς εξελίσσεται μέσα από διαδικασίες μεταμόρφωσης, ανανέωσης και μετάπλασης των βασικών της στοιχείων, προκαλώντας, κάθε φορά, διαφορετικές προσεγγίσεις, αναγνώσεις και αφηγήσεις, μορφοποιώντας εμπειρίες, ψυχικές καταστάσεις και συμπεριφορές, μελετώντας με επιμονή τα υλικά και την υφή τους, την έννοια του χώρου, τις λειτουργίες του χρώματος και του φωτός, τις διαδρομές μεταξύ γεωμετρικής τάξης και εξπρεσιονιστικής έντασης, λογικής και συναισθήματος.  Η δυνατότητα να ασχολείται ταυτόχρονα με προτάσεις που κινούνται σε διαφορετικά επίπεδα έκφρασης, είναι συνεκτικό και ανανεωτικό στοιχείο. Η πυκνότητα του χρώματος και ο αυθορμητισμός της χειρονομίας, ο δυναμισμός της κίνησης και ο ρυθμικός παλμός που διακρίνει τις ζωγραφικές συνθέσεις και τα ασπρόμαυρα σχέδιά της συμβιώνει με την πολυπλοκότητα των ψηφιακά επεξεργασμένων εικόνων-εκτυπώσεων, αλλά και την ευαισθησία και τον χειροτεχνικό χαρακτήρα των αντικειμένων και των κατασκευών της σε χαρτί. Η γραφή, που την ενδιαφέρει ιδιαίτερα, εμφανίζεται κυρίαρχη στις πιο πρόσφατες συνθέσεις της -μια γραφή ενστικτώδης, επαναλαμβανόμενη και εμμονική που έρχεται να απεικάσει τη ζωτική της σχέση με τον κόσμο, τη στάση και την αντίδρασή της απέναντι στις τραγικές πραγματικότητες και αγωνίες μιας κρίσιμης και μεταβατικής εποχής, όπως η σημερινή…"